FUTURE OF CINEMA – MADE IN GRAND EST : Pavilion immersive 2026

Publié par Eda Uner le mercredi 4 février 2026

La Région Grand Est, via le Cineuro Film Lab, lance un appel à candidatures pour le premier volet de son cycle de quatre rencontres structurantes labellisées « FUTURE OF CINEMA – MADE IN GRAND EST » qui se tiendra du 3-5 mars 2026 entre Metz (Grand Est) et le Luxembourg (Rumelange & neimënster).

Réunissant une délégation de 10 professionnels, cette rencontre est organisée à l’occasion des rencontres professionnelles de l’Immersive Days 2026 au Luxembourg (4-5 mars 2026), en collaboration avec le Film Fund Luxembourg. Pendant 3 jours, du mardi 3 au jeudi 5 mars 2026, les 10 participants bénéficieront d’un accompagnement dédié ainsi que d’un programme personnalisé de l’exploration de l’écosystème local en lien avec des partenaires spécialisés locaux.

Cette délégation s’inscrit dans une dynamique de coopération transfrontalière et s’adresse, non seulement aux professionnels de l’industrie cinématographique et de l’audiovisuel mais aussi aux professionnels de la création numérique, issus des territoires partenaires souhaitant développer des échanges, des collaborations et des projets communs autour d’œuvres immersives en réalité virtuelle (VR), réalité augmentée (AR) et mixte (MR).

Entre Metz et Luxembourg, ce parcours itinérant invite les participants à découvrir de nouveaux médias à travers des formes de narration inédites, à la croisée du cinéma et de l’univers fascinant des technologies immersives.

 

Programme prévisionnel

• Mardi 3 mars

Départ à 12h00 à Metz

12h30-14h30 : déjeuner

15h00-18h00 : visite guidée de BLIIIDA, présentation des dispositifs d’accompagnement (résidence d’artistes, enjeux de curation et exposition) et échange avec des artistes transmédia en résidence (Metz-Luxembourg),

19h00-22h00 : CINEURO NETWORKING EVENT

 

• Mercredi 4 mars

11h30 : Départ navette de Metz vers Rumelange (Luxembourg)

12H30-14h00 : Déjeuner à SPEKTRUM

14h00-17h00 : visite guidée de SPEKTRUM et découverte de l’écosystème local

18h30 : Cérémonie d’ouverture de l’Immersive Pavilion à neimënster

 

• Jeudi 5 mars

09h00-17h00 : programme libre à l’Immersive Pavilion (Immersive Days)

 

Objectifs de la délégation

• faciliter l’accès aux marchés internationaux pour des entreprises et porteurs de projets culturels et créatifs ;
• encourager les échanges autour de la création d’œuvres immersives, de la narration interactive et des technologies entre les professionnels de l’images et de la création  numérique,
• permettre à une délégation d’une dizaine de professionnels de bénéficier d’un accompagnement dédié ainsi que d’un programme sur mesure, élaboré en lien avec des partenaires spécialisés et des acteurs locaux du secteur entre le Grand Est et le Luxembourg.

 

Profil des candidats

Cet appel à candidatures s’adresse, d’une part, aux professionnels du cinéma et de l’audiovisuel (auteurs, réalisateurs et producteurs) et d’autre part, aux acteurs de la création numérique (game designer, studios de jeu vidéo, festivals, lieux culturels présentant des œuvres en réalité virtuelle, lauréats du contrat TRIENNAL et d’Unternehmen Start), issus en priorité des territoires transfrontaliers membres du Réseau CinEuro*.

Les candidats devront justifier d’une expérience professionnelle et démontrer un intérêt affirmé pour la création, la production ou la diffusion d’œuvres immersives en VR et XR.

Les professionnels issus d’autres territoires peuvent également candidater dès lors qu’ils ont déjà bénéficié des dispositifs suivants (AMI, contrat TRIENNAL, UNTERNEHMEN START) ou participé au RICCI – Rencontres internationales de la culture de la connaissance et de l’immersif.

Vous devez être disponibles aux dates de la mission et s’engager à participer à l’ensemble du programme précité.

La langue de travail sera l’anglais et le français.

NB : Les territoires membres de CinEuro* sont les espaces de coopération dits du « Rhin Supérieur » et de la « Grande Région » : Région de Bruxelles-Capitale, Wallonie, Luxembourg, Sarre, Rhénanie-Palatinat, Bade-Wurtemberg, Grand Est, Cantons de Bâle-Ville, Bâle-Campagne et d’Argovie.

 

Formulaire de candidature

Merci de remplir ce formulaire jusqu’au 15 février 2026 pour candidater.

Si vous avez des questions, merci de contacter :

Conditions de prise en charge

Dans le cadre de la délégation et conformément aux règles d’éligibilité du programme Interreg, les conditions de prise en charge, du 3 au 5 mars 2026, sont les suivantes :

 

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CinEuro Film Lab – « Hidden Truths – Investigative Approaches for Documentary Filmmaking »

Publié par Eda Uner le lundi 22 septembre 2025

Le Festival International du Film de Mannheim-Heidelberg, en coopération avec la MFG Baden-Württemberg, invitent les scénaristes et réalisateurs à une rencontre thématique exclusive le 14 novembre 2025 dans le cadre du CinEuro Film Lab, avec un focus spécial sur le film documentaire et les approches journalistiques d’investigation.

Documenter l’invisible

Dans le cadre d’un atelier exclusif avec Cem Bozdoğan, du centre de journalisme d’investigation CORRECTIV, les participants se pencheront sur le défi visuel que représente le fait de rendre visible l’invisible. Comment documenter des lieux auxquels on n’a pas accès ? Comment parler à des personnes qui ne veulent tout simplement pas parler ? Et comment trouver le juste équilibre entre devoir journalistique, narration cinématographique et limites légales ?

Découvrez de manière pratique les méthodes de travail, les techniques de recherche et les stratégies narratives utilisées dans la réalisation de documentaires d’investigation, et échangez avec d’autres professionnels créatifs sur la manière d’aborder des sujets sensibles dans les films , sans franchir les limites éthiques ou juridiques. En outre, l’atelier explorera les tensions entre la société, la responsabilité des médias et le rôle du quatrième pouvoir.

Cet atelier exclusif s’adresse aux réalisateurs de documentaires, aux metteurs en scène et aux scénaristes qui souhaitent approfondir leurs projets ou développer de nouveaux contenus à la croisée du journalisme et du storytelling cinématographique.

Laissez-vous inspirer par la rencontre entre la recherche, la narration et le film documentaire, et découvrez des histoires et des approches innovantes qui pourraient susciter de nouvelles idées pour vos projets et vos films. Profitez également de cette occasion pour nouer de nouveaux contacts.

Informations pratiques

Cette rencontre et l’atelier technique s’inscrit dans le programme du Festival international du film de Mannheim-Heidelberg (IFFMH), qui accueillera également cette année le Prix allemand du film documentaire.

La journée débutera par un déjeuner de réseautage, qui sera l’occasion de rencontrer les autres participants. Ensuite, l’atelier axé sur les approches d’investigation pour les projets documentaires commencera.

Le soir, un autre temps fort vous attend : une masterclass de l’IFFMH avec le scénariste Moritz Binder (« September 5 »). Binder donnera un aperçu de son processus créatif, en discutant notamment de son long métrage « September 5 », qui raconte l’histoire dramatique de l’attaque terroriste lors des Jeux olympiques de 1972 à Munich d’un point de vue journalistique. Le film a reçu de nombreuses récompenses, dont le Prix du cinéma allemand, et a été nominé pour l’Oscar du meilleur scénario original.

La journée se terminera par une projection de films thématiques au Stadthaus N1 dans le cadre du festival, suivie d’une réception CinEuro. Lors de cette rencontre, vous aurez l’occasion de profiter du reste de la soirée et de nouer de nouveaux contacts avec des collègues du secteur.

La langue de travail sera l’allemand, l’anglais et le français. Une interprétation simultanée allemand-anglais sera assurée.

Programme

(14/11/2025 – début vers 12h45, sous réserve de modifications)

• 13h00 : Accueil et déjeuner de réseautage @ C-Hub Mannheim
• 15h00 – 17h30 : Atelier sur les approches d’investigation
• 18h15 – 19h15 : Table ronde/masterclass de l’IFFMH avec Moritz Binder (« September 5 »)
• 20h00 – 21h45 : Projection du film It Was Just an Accident (IR/FR/LU 2025) de Jafar Panahi (Stadthaus N1, Mannheim), suivie d’une rencontre CinEuro

Participation

Le nombre de participants est limité à 20 professionnels maximum, nous vous encourageons donc à vous inscrire rapidement.

La participation est gratuite pour les professionnels sélectionnés.

Pour les participants qui ne résident pas à proximité, en particulier les participants internationaux, les frais d’une nuit d’hébergement peuvent être pris en charge si nécessaire et sur demande.

Soumettre une candidature ne garantit pas une participation. Tous les candidats seront informés par e-mail s’ils ont été retenus. Les participants seront sélectionnés par les partenaires du projet CinEuro en fonction du nombre de places disponibles, de la motivation des candidats et d’un équilibre géographique ainsi que de parité entre les genres.

 

Date limite pour s’inscrire : 28/10/2025 

 

@cineuro  /cineuro

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Les Rencontres de Coproduction Francophone (RCF) 2025

Publié par Eda Uner le lundi 23 juin 2025

Organisée par le Film Fund Luxembourg, la 21e édition des Rencontres de Coproduction Francophone (RCF) se tiendra au Luxembourg du 28 au 31 octobre 2025. Cet événement vise à favoriser la coproduction d’œuvres cinématographiques en langue française.

Une vingtaine de projets de longs métrages — fiction, animation, documentaire seront sélectionnés et présentés sous forme de pitch vidéo à plus d’une centaine de professionnels de l’industrie.

L’inscription aux RCF est gratuite.

 

Qui peut candidater ?

 

Peut déposer un projet tout producteur d’un projet de long métrage de fiction, d’animation ou documentaire, en langue française, à la recherche de soutiens financiers ou d’une coproduction internationale avec les pays concernés.

L’appel s’adresse aux sociétés de production francophones établies au Québec, au Canada, en Belgique, en France, au Luxembourg, en Suisse, ainsi qu’à Haïti et aux pays francophones d’Afrique.

La priorité sera accordée aux projets disposant déjà d’un financement dans leur territoire d’origine.

 

Renseignements et coordination :

Emmanuelle DÖRY –

Plus d’informations

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International Film Music Conference

Publié par Eda Uner le mardi 22 octobre 2024

Les 2 et 3 décembre, la Film Commission Nordbaden, en collaboration avec la MFG Baden-Württemberg, invite à la Conférence Internationale sur la Musique de Film, qui se tiendra au Cinemax Quadrat à Mannheim. Organisée dans le cadre du CinEuro Film Lab, cette conférence s’adresse aux compositeurs, compositrices, musiciens de film et cinéastes, offrant une plateforme d’échange sur les thèmes et technologies actuels du secteur.

Qu’il s’agisse de composition et IA, de sound design ou de stratégies collaboratives de commercialisation, l’événement combine des ateliers pratiques, des conférences de haut niveau et des discussions interactives. De nombreuses opportunités de réseautage sont également proposées, notamment une scène ouverte, une rencontre conviviale et des sessions internationales de speed-dating.

La conférence se déroule en parallèle du nouveau festival de films musicaux Klang/Bild, renforçant ainsi le rôle de Mannheim en tant que centre de la musique de film.

Vous trouverez plus d’informations sur le site www.klangbild-festival.de. En cas de question, n’hésitez pas à vous adresser à Michael Ackermann.

L’évènement se déroulera en anglais.

 

Programme provisoire :

Lundi 2 décembre

• 11:00: Ouverture
• 11:30: Keynote: Amplifying creativity or undermining artistry? Generative AI in music – Steffen Holly
• 12:00: Panel Discussion: AI for composers? All talk and no action? – Speaker: Steffen Holly, Tobias Herzog; Modération: Michael Ackermann
• 13:00: Déjeuner networking
• 14:30: Open Stage: Film music meets CinEuro
• 16:00: Talk: Exploration des Opportunités de Commercialisation Conjointe pour la Musique de Film – Arnaud Blanpain
• 17:00: Pause-café
• 18:00: Projection du film „Sisters with Transistors“
• 20:30: Moment convivial (Get-together)

Mardi 3 décembre

• 11:00: Atelier : Sound Design cinématographique – Effets, ambiances sonores et synthétiseurs – Kurt Ader
• 13:30: Déjeuner
• 14:30: Networking & Goodbye

Frais de participation

 

Les temps forts de la conférence

• Keynote: Amplifying Creativity or Undermining Artistry? Generative AI in Music – Speaker: Steffen Holly

Steffen Holly, pionnier à l’intersection de la musique et de la technologie, explore dans cette keynote l’impact de l’IA générative sur le monde musical. Fort de sa longue expérience dans le développement de logiciels musicaux, de son rôle au sein de l’Institut Fraunhofer et de son engagement auprès de MusicTech Germany, Holly met en lumière comment l’IA transforme les processus créatifs. L’IA est-elle un outil permettant d’amplifier le pouvoir créatif des compositeurs ou une menace pour l’authenticité de la création artistique ? En tant qu’expert en métadonnées, blockchain et intelligence artificielle, Holly partage des perspectives pratiques et montre comment les artistes peuvent utiliser l’IA comme un partenaire créatif. Diplômé en musique et ingénierie électronique, et innovateur reconnu, il offre une vision unique sur ce sujet. Actuellement, il dirige le développement commercial au sein de Fraunhofer IDMT.

• Table ronde : AI for composers? All talk and no action? – Participants : Steffen Holly, Tobias Herzog – Modération : Michael Ackermann

Cette table ronde explore si les promesses de l’intelligence artificielle pour les compositeurs de musique de film sont réellement tenues ou si elles se limitent à des mots à la mode.

Steffen Holly abordera les solutions techniques et les défis éthiques liés à l’intégration de l’IA dans le processus créatif.

Tobias Herzog, sound designer et compositeur expérimenté, partagera ses expériences pratiques sur l’utilisation d’outils assistés par l’IA dans les productions cinématographiques et expliquera comment ces technologies peuvent transformer le quotidien des artistes.

Le débat sera animé par Michael Ackermann, directeur de la Film Commission Nordbaden, qui encouragera un dialogue entre les avancées technologiques et la pratique artistique.

Un échange captivant qui mettra en lumière non seulement les possibilités offertes par l’IA, mais aussi ses limites.

• Conférence : Exploration des Opportunités de Commercialisation Conjointe pour la Musique de Film – Intervenant : Arnaud Blanpain

Le compositeur et producteur de musique belge Arnaud Blanpain partagera lors de cette conférence ses expériences et son travail avec General Score, un collectif de compositrices de musique de film. Grâce à cette plateforme, il a mis en place des structures qui soutiennent les compositrices dans la promotion de leurs œuvres – allant de la collaboration créative à la gestion des aspects contractuels et techniques. Il évoquera des projets réussis tels que The Other Lamb, The Dreamer: Becoming Karen Blixen et Les Sœurs Chaos et Paul le Pingouin. Il partagera également les enseignements tirés de son travail avec des productions cinématographiques internationales. Une discussion ouverte suivra la présentation, permettant aux participants d’échanger des idées pour améliorer la commercialisation de la musique de film et de profiter de l’expertise d’Arnaud Blanpain. Avec son expérience en tant que pianiste de jazz, compositeur et fondateur de plusieurs studios sonores, Arnaud Blanpain propose des perspectives inspirantes sur les synergies créatives et entrepreneuriales.

• Atelier : Sound Design cinématographique – Effets, ambiances sonores et synthétiseurs
  Intervenant : Kurt Ader

Lors de cet atelier pratique, le sound designer primé Kurt Ader dévoilera les secrets de l’art du sound design. Collaborateur de légendes telles que Jordan Rudess (Dream Theater) et Jean Michel Jarre, Ader montrera comment les compositeurs et sound designers peuvent créer des paysages sonores immersifs pour le cinéma.

L’atelier abordera : La création de paysages sonores atmosphériques et d’effets orchestraux. L’utilisation des sons de synthétiseurs pour renforcer les scènes émotionnelles. Les techniques d’intégration fluide des effets et des textures sonores dans les productions cinématographiques.

En plus d’être un sound designer, Kurt Ader est un innovateur reconnu dans la conception de sons pour synthétiseurs et samplers. Son entreprise, KApro Kurt Ader Productions, jouit d’une renommée internationale. Avec une carrière impressionnante incluant des collaborations avec KORG, Moog et Roland, Ader partagera des outils pratiques et des conseils précieux pour la production musicale au service du cinéma.

Pourquoi participer ?

La Conférence Internationale sur la Musique de Film offre une opportunité unique d’approfondir vos connaissances, de trouver l’inspiration et de développer votre réseau. Que ce soit à travers des conférences, des tables rondes ou des échanges ouverts avec des experts internationaux, cet événement allie des impulsions créatives à des outils pratiques.

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Appel à participants – Generation Alentours

Publié par Eda Uner le lundi 15 avril 2024

Pour quoi ?

Afin de préparer au mieux la nouvelle génération de producteurs transfrontaliers dans le secteur audiovisuel & cinématographique, une nouveauté vient compléter l’offre du Forum Alentours – rendez-vous de la coproduction rhénane cette année : « Generation Alentours ».

Une quinzaine d’étudiants en production ou jeunes producteurs sera sélectionnée pour participer à cette première édition, qui a pu voir le jour grâce au soutien de l’Office franco-allemand pour la Jeunesse (OFAJ), en partenariat avec la Région Grand Est, l’Eurométropole de Strasbourg (EMS) et la MFG Baden-Württemberg, coorganisateurs du Forum Alentours. Grâce aux soutiens du Bureau International de la Jeunesse, de Wallonie-Bruxelles International, du Film Fund Luxembourg et de Balimage, la participation est également ouverte aux candidats des autres territoires CinEuro en Grande Région et en Rhin Supérieur.

Les participants auront non seulement l’opportunité de prendre part au programme du Forum Alentours, une expérience enrichissante pour découvrir l’art du pitch et rencontrer des producteurs expérimentés, mais ils bénéficieront également de panels et d’ateliers spécialement conçus pour leur fournir les outils essentiels pour débuter avec succès dans le domaine de la coproduction transfrontalière.

Pour qui ?

Les candidats doivent répondre aux critères suivants :

• Être disponible du 1er au 4 juillet 2024.
• Etudiants de moins de 30 ans ou alumni de moins de 35 ans.
• Avoir leur lieu de résidence régulière depuis au moins deux ans dans un des territoires suivants : Bruxelles-Capitale, Wallonie, Rhénanie-Palatinat, Sarre, Bade-Wurtemberg, Luxembourg, Grand Est, Cantons de Bâle-Ville ou de Bâle-Campagne. (Les personnes issues de ces territoires et résidant ailleurs pour motif professionnel sont invitées à contacter les organisateurs afin d’examiner leur éligibilité : ).
• Suivre ou avoir finalisé un cursus qui prépare à la production cinéma & audiovisuelle (production, études cinématographiques ou sciences culturelles, arts du spectacle, gestion, droit, etc.).
• Orientation professionnelle vers la production cinéma & audiovisuelle.
• Minimum Bac+3 (ou en cours de finalisation du Bac+3).

Combien ?

Les participants sélectionnés bénéficieront d’un remboursement des frais de transport, de repas et d’hébergement, dans les limites préétablies et conformément aux conditions spécifiques fixées par nos partenaires sur chaque territoire.

Candidater

Les candidats remplissent le formulaire de candidature sur le lien ci-dessous en précisant leurs parcours et leurs motivations. Deadline le 12/05/24 à minuit. Les candidats sélectionnés seront notifiés fin mai.

Candidater

 

Consulter le programme de Generation Alentours

 

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Rencontres Internationales de la Culture de la Connaissance et de l’Immersif (2023)

Publié par Alexis Smouts le mardi 26 septembre 2023

La seconde édition des RICCI (Rencontres Internationales de la Culture, de la Connaissance et de l’Immersif) aura lieu à Metz les 4 et 5 octobre 2023. Ce rendez-vous international des acteurs de la création numérique immersive dans les territoires regroupera plus de 200 professionnels dans le tiers-lieu Bliiida.

Cette initiative de la Région Grand Est est coordonnée par le Bureau des images en partenariat avec le CNC, CinEuro, L’Eurométropole de Metz et Bliiida.

 

Au programme :

Conférences, démonstrations, networking, ateliers avec des experts de la filière, ainsi que des intervenants transfrontaliers.

 

Retrouvez l’ensemble du programme ici

 

 

 

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Une délégation CinEuro transfrontalière à Locarno

Publié par Eda Uner le mercredi 5 juillet 2023

La 76ème édition du festival de Locarno aura lieu du 2 au 12 août 2023.

A cette occasion, CinEuro accompagne 9 producteurs à « Locarno Pro », le marché professionnel du Festival International du Film de Locarno.

Les producteurs sélectionnés sont issus d’Allemagne, de Suisse et de Belgique. Ils pourront profiter sur place de rendez-vous One to One ainsi que de déjeuners professionnels organisés par Locarno Pro, une occasion unique de (re)découvrir ce festival et élargir leur réseau de potentiels coproducteurs.

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Green & European:
Sustainable Innovation in motion picture

Publié par Eda Uner le mardi 11 octobre 2022

Nous sommes ravis de vous convier à une rencontre professionnelle suivie d’un temps d’échange le 1er décembre 2022 aux Studios du Rhin à Strasbourg.

Cette manifestation sera centrée sur les enjeux actuels de la coproduction internationale éco-responsable. Quels sont les défis posés par les normes écologiques spécifiques à chaque pays et quel rôle jouent les calculateurs carbone mis en place ? Quelles sont les étapes nécessaires pour que la coproduction internationale puisse se réaliser en accord avec les nouvelles normes ?

C’est à ces questions et bien d’autres encore que tenteront de répondre les représentants des différentes branches venus d’un peu partout en Europe.

Après la table-ronde, retrouvez une présentation des dernières innovations dénichées par des start-ups éco-responsables.

Nous nous réjouissons de vous retrouver pour cet événement !

Programme :

1. Réaliser un film éco-responsable à l’échelle européenne : 2 études de cas

(20 min par cas + questions/réponses)

Présentation de deux coproductions européennes qui ont tourné à l’échelle européenne de façon éco-responsable et les obstacles qu’elles ont rencontrés.

2. Table-ronde : les calculateurs carbone, comparaison européenne

(1h + questions/réponses)

Les directives nationales, les différentes réglementations et les différents calculateurs carbone : l’évolution vers une production éco-responsable pose de nouveaux défis aux coproductions européennes.
Comment l’industrie cinématographique européenne peut-elle trouver des normes communes ?

Moderation : Sonia Hausséguy, Crew United

Avec la participation de : 

• Zsófia Szemerédy, Albert
• Tim Wagendorp, Eureca
• Thierry Hugot & Antoine Prost, Eurimages
• Alissa Aubenque, EcoProd
• Groupe de travail „Green Shooting“
• Hemini Mehta, EBU
• Cédric Lejeune, Workflowers

 Courte pause     

3. Showcase de start-ups dédiées aux tournages éco-responsables

(7 min par pitch + questions/réponses)

Présentations de start-ups qui, aux côtés de grands acteurs, peuvent contribuer à un changement durable dans le secteur audiovisuel et cinématographique. Découvrez la force d’innovation des start-up européennes!

Vous souhaitez participer en tant que start-up ? Déposez votre candidature ici jusqu’au vendredi 18 novembre

4. Moment convivial

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REELS DU RHIN : du pitch au projet

Publié par Eda Uner le mardi 11 octobre 2022

De janvier à juin 2022 avec l’assistance de coachs et de professionnels, des étudiants de France, Allemagne et Suisse ont travaillé en équipes trinationales à la conception de séries destinées à être diffusées sur un réseau social.

Découvrir l’expérience Reels du Rhin 

Pitchés au Forum Alentours le 30 juin, leurs projets vont se concrétiser dans les prochaines semaines.
Rendez-vous le 31 octobre lors du Basler Filmtreff pour découvrir l’avancée de leurs idées avec des producteurs et des diffuseurs.

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Rencontre professionnelle – Jeu Vidéo

Publié par Alexis Smouts le mercredi 3 août 2022

Dans le cadre des Co-production training Days, CinEuro et la Spielfabrique organisent une rencontre professionnelle autour du jeu vidéo !

L’événement sera diffusé en direct.

Au programme:

• 14h : Accueil café
• 15h – 15h30 : Introduction
• 15h30 – 16h00 : Keynote Les financements européens
  Par Stéphane Rappeneau, CEO Jamaste
• 16h00 – 17h00 : Etudes de cas La coproduction du jeu vidéo indépendant
  • Jérôme Wurster, PlayTix (FR)
    Projet TopSquad mit Tiny Crocodile (DE)
  • David Bigiaoui, Wild & Sweet (FR)
    Projet Walter mit Fishing Cactus (BE)
  • Adrien Larouzée, Arte (FR)

• 17h00 – 17h30 : Keynote Green Gaming : Comment développer des jeux vidéos de façon éco-responsable ?
• 17h30 – 18h00 : Keynote Le nouveau crédit d’impôt belge et son impact sur la coproduction
  Par Jean Greban, Coordinateur Walga

• Jusqu’à 21h : Le programme sera suivi d’un moment convivial.

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