Iota Production

Iota Production wurde im Jahr 2000 von Isabelle Truc in Belgien gegründet und ist eine Produktionsfirma, die sich in den Bereichen Spielfilm, Dokumentarfilm, Fernsehserie und Animation gleichermaßen zu Hause fühlt.
Das Unternehmen hat rund 50 Dokumentarfilme produziert, darunter „La mesure des choses“ von Patric Jean, der in Belgien in die Kinos kam und im September 2022 in Frankreich in die Kinos kommen wird. „De la planète des humains“ von Giovanni Cioni, der auf dem Filmfestival Locarno 2021 seine Weltpremiere feierte, wurde auf Festivals in aller Welt ausgewählt und läuft in Italien weiter in den Kinos. Overseas von Sung-A Yoon, verkauft von CAT&DOCS, wurde beim Locarno Film Festival 2019 (Wettbewerb Cineasti del presente) bei seiner Weltpremiere gezeigt und anschließend auf zahlreichen Festivals ausgewählt (BFI London, Message to Man (RU), Busan, IDFA, …). „Mon nom est clitoris“ von Daphné Leblond und Lisa Billuart Monnet, verkauft von BE FOR FILMS, wurde im Oktober 2019 bei DOK Leipzig ausgewählt und anschließend beim FIFF in Namur und beim Festival Ethnologique Jean Rouch (FR) gezeigt. Der Film, Magritte für den besten Dokumentarfilm im Jahr 2020, kam 2019 in Belgien, der Schweiz und Frankreich in die Kinos. „Ma’ohi nui, au cœur de l’océan mon pays“ von Annick Ghijzelings wurde 2018 bei der Berlinale (Sektion NATIV.e) und anschließend auf zahlreichen Festivals ausgewählt.
Zwölf Spielfilme als belgische Mehrheitsproduktionen wurden fertiggestellt, darunter „Nos Batailles“, der zweite Spielfilm von Guillaume Senez. Dieser Film wurde von der Semaine de la Critique bei den Filmfestspielen von Cannes 2018 ausgewählt (in über 20 Gebiete verkauft, auf über 30 Festivals ausgewählt und neunmal ausgezeichnet).
Véro Cratzborns erster Spielfilm „La forêt de mon père“ wurde im Oktober 2019 auf dem FIFF Namur uraufgeführt. „C’est de famille“, der erste Spielfilm von Élodie Lélu, befindet sich derzeit in der Postproduktion. Mehrere weitere Projekte befinden sich im Schreib- und Entwicklungsstadium.
Koproduktionen sind ebenfalls Teil der Tätigkeit und ermöglichen es uns, Beziehungen zu anderen Produzenten aufzubauen, unseren eigenen Produktionsrhythmus zu regulieren und das Feld der Möglichkeiten zu erweitern. Der von Tasse Film in Lettland produzierte Spielfilm „Oleg“ von Juris Kursietis wurde von der Quinzaine des Réalisateurs bei den Filmfestspielen von Cannes 2019 ausgewählt und gewann den Großen Preis des nationalen Wettbewerbs beim Brussels International Film Festival 2019 (BRIFF). Tailor von Sonia Liza Kenterman hatte seine Weltpremiere bei den Blacks Nights 2020 in Tallinn und setzt seitdem seinen Weg auf Festivals auf der ganzen Welt fort. „Backstage“ von Afef Ben Mahmoud und Khalil Benkirane (eine Koproduktion von Tunesien, Marokko, Frankreich und Belgien) befindet sich derzeit in der Postproduktion.
Im Bereich Animation koproduzierten wir 2014 die animierten Spielfilme „Das Geheimnis von Kells“ und „Das Lied vom Meer“ von Tomm Moore. Wir beenden gerade die Koproduktion der Serie „Cherchez la femme“ von Julie Gavras, die für das Festival in Annecy ausgewählt wurde.
Dank einer starken und privilegierten Beziehung zu Autoren und Schöpfern und nach der Produktion von zehn Spielfilmen erobert Iota Production nun auch das Feld der Fernsehserien, indem sie Talente dazu bringt, ihre persönlichen Welten mit der kreativen Vitalität zu kreuzen, die Belgien zu einem besonders günstigen Terrain macht. Unsere Projekte „#Innocents“ von Fred Muzzi, Hicham Insaan, Martin Brossollet, David Bourgie, Raphaël Baudet und Yann Vivane mit Unterstützung des RTBF, „Les rêves d’Isabelle“ von Vincent Lavachery und Dominique Christopher und Miss internet von Théo Willems befinden sich in der Entwicklung.
Mit über hundert Festivalpreisen und einem starken internationalen Netzwerk hat sich Iota Production zum Ziel gesetzt, vor allem lokale Talente hervorzubringen und zu unterstützen sowie qualitativ hochwertige Filme zu koproduzieren. Von Anfang an hat Iota Production ein besonderes Augenmerk auf Projekte gelegt, die von Frauen geleitet werden. So erreicht unsere Filmografie eine Geschlechterparität bei den Autoren/Regisseuren.
„Unser Herz schlägt für Filme, die einen relevanten und originellen Blickwinkel sowie einen kohärenten und starken künstlerischen Ansatz bieten“.